La orquesta La Nueva Rumba a lo largo de sus 12 años de carrera artística ha grabado cuatro álbumes. Hoy se encuentra promocionando su quinto material discográfico, que lleva el título de “Amor prohibido”, un disco que contiene 10 temas súper pachangueros.
“Este trabajo va a salir con canciones inéditas, ahora casi no se puede armar álbumes completos, pero nosotros estamos haciendo un gran esfuerzo y esperamos que la gente vaya apoyando”, mencionó Jhoanna Pinto, directora y primera voz de la agrupación orquestal nacional.
LG: ¿DESPUÉS DE CUÁNTO TIEMPO SACAN ESTE MATERIAL?
J: De mucho tiempo, ya casi no se puede sacar un disco completo por la piratería que hay en el país. El trabajo viene con nueve cortes y un mix, con una redición de un compilado de canciones. El mix es de la época de oro de los años 90, con temas que cantaba con Rumba 7. Viendo que la gente pedía estas canciones en las presentaciones que tenemos, decidimos reeditarlas, ponerles el toque de mi orquesta, un poco más modernizadas y lanzarlas en este material.
LG: ¿“AMOR PROHIBIDO” ES EL TÍTULO DE UNO DE LOS CORTES DE ESTE DISCO?
J: Sí, justamente es el tema que estamos promocionando y más adelante se vienen los otros. Y de acá a dos semanas también esperamos lanzar el video, ya estamos coordinando con la productora para mostrarlo en las presentaciones que tenemos en los canales de televisión.
LG: ¿QUÉ TEMAS SE ESCUCHARÁ Y EN QUÉ RITMOS?
J: Dentro del mix escucharemos: “Amada mía”, “Estuve enamorado”, “Apriétame”, “Cenizas”, que son cumbias de la época dorada. Luego están las canciones “Desnúdame”, “Amor prohibido”, “Dónde estás amor”, “Desesperada”, “Pollera amarilla” y “Qué ironía”, además de una selección de huayños, todo bajo el estilo de La Nueva Rumba.
LG: ¿CUÁL ES EL ESTILO DE LA ORQUESTA?
J: Me he acostumbrado a que la orquesta lleve trompetas, entonces el estilo de La Nueva Rumba tiene el toque de esos instrumentos, pero no a lo antiguo sino más moderno. De acuerdo con el mercado, vamos variando el estilo para poder entrar a las tendencias que van llegando de los artistas de afuera, como de las de la cumbia de Chile, Argentina y México, pero, sobre todo, yo diría que el estilo de la orquesta es romántico.
LG: ¿CÓMO DEFINES TU VOZ, JHOANNA?
J: Hace tiempo hubiera dicho como una voz dulce. Hace unos cinco años me operaron de la garganta por un tumor que tenía y debido a eso, mi voz bajó de tono y ya no puedo cantar como lo hacía antes. Ahora creo que es un estilo más maduro.
LG: ¿QUÉ BALANCE HACES DE ESTOS 12 AÑOS DE LA ORQUESTA?
J: Han sido años muy satisfactorios porque cuando comencé con este proyecto no pensé llegar ni al año (sonríe). Me pusieron muchísimas trabas y siempre voy a decir que seguimos viviendo épocas de machismo, no tan latentes, pero sigue habiendo en nuestro medio. Cuando empecé fue complicado recibir el apoyo de los medios de comunicación, los locutores no querían promocionar mis canciones y los músicos me decían: “No voy a permitir que una mujer me mande…”. Hoy estoy muy agradecida con la gente con la que trabajo, porque valora el esfuerzo que se hace.
lunes, 31 de julio de 2017
sábado, 29 de julio de 2017
Pablo Montero: 'Me ejercito para mantenerme en forma'
El actor y cantante mexicano Pablo Montero llegó a Bolivia para dar un concierto junto a la Banda Intercontinental Poopó. El intérprete de música ranchera habló con la revista mía y contó detalles sobre su carrera y sus proyectos.
Montero no es una persona de muchas palabras, pero compensa esta característica cuando está en el escenario y canta a sus fanáticas de la manera más romántica.
El galán de telenovela encantó a las bolivianas que fueron a su recital. Unas horas antes de éste, brindó esta entrevista exclusiva a La Razón.
mía— Son varias veces que llegó a Bolivia, ¿qué recuerdos conserva de esas experiencias?
Pablo Montero— Preparamos el show con toda la banda Poopó, canciones que he cantado en varias telenovelas para que me acompañe la banda. Esa era una sorpresa que le teníamos a la gente. Por eso, cada vez que vuelvo a Bolivia el público me espera con mucho cariño.
mía— ¿Qué temas son infaltables sobre el escenario?
Pablo Montero— Gata salvaje, Olvidarte jamás, y la canción de (la telenovela) Fuego en la sangre. Son las preferidas.
mía— ¿Qué lugares conoció en Bolivia?
Pablo Montero— De Bolivia, La Paz y el Salar de Uyuni (Potosí). De la ciudad paceña conocimos el museo y la catedral de San Francisco, todo fue muy bonito, me gustó mucho.
mía— ¿Cuál es la fórmula para conservar esa imagen de galán de telenovela mexicana?
Pablo Montero— Yo creo que es manteniéndose en forma, haciendo ejercicio; cuidando y teniendo disciplina con lo que comes y con el ejercicio que haces, esa es la base.
mía— ¿Cuál es la novela que grabó y que más experiencias trajo a su carrera?
Pablo Montero— La que más recuerdo es Fuego en la sangre, me gustó mucho. Y el personaje de José María, de la telenovela Abrázame, también, porque fue muy fuerte, intenso.
mía— ¿Cómo es Pablo Montero con las mujeres? ¿Es también romántico?
Pablo Montero— Pues sí, me gusta mucho la música romántica y es a ese género al que me dedico a cantar, me encanta la música romántica y también cantar música folklórica mexicana.
mía— ¿Qué significa para usted la palabra ‘mujer’?
Pablo Montero— ‘Mujer’ es la contraparte más importante del hombre. Es el complemento más importante de cualquier hombre en la tierra.
mía— ¿Qué proyectos musicales tiene para el futuro?
Pablo Montero— Ahora solamente tenemos conciertos. Estamos por estrenar una obra de teatro que se llama Amor eterno con la música de Juan Gabriel. Viajaremos a Panamá, vamos a estar en Colombia, España, Marbella, Estados Unidos y en México. Por el momento ya tenemos mucho trabajo con los conciertos.
martes, 25 de julio de 2017
Nena Zeballos cierra homenajes a La Paz
La conocida artista Nena Zeballos rendirá homenaje a la gesta libertaria de 1809, con un concierto en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, desde las 19.30 horas, que se desarrollará entre hoy y mañana.
“Es un homenaje a la ciudad de La Paz y festejando mis 45 años de canto”, dijo Zeballos, quien recibió la distinción del Gobierno Municipal de La Paz, la condecoración en el grado de honor al mérito Pedro Domingo Murillo.
Nena compartirá las tablas del Municipal con tres de sus hijos, Wally, Paola y Pitty, integrantes de la agrupación PK2. “De esta manera y con gran entusiasmo, llena de amor y ternura, la familia en pleno brindará a su público el mejor de sus repertorios”, adelantó.
Invitados
Estarán como invitados el taller de danza Fantasía Boliviana, el bloque chukutas de la kullawada de la Familia Galán, además de otras sorpresas. La dirección musical del espectáculo estará a cargo del maestro Yuri Morales.
Serán dos horas de mucha emoción y alegría, en las que Zeballos recordará y celebrará sus 45 años de vida artística, en los que actuó como solista y también formó parte de grupos como la Swingbaly y La Kúpula.
“Recordaremos canciones como tronco seco, víbora y otros como zambas argentinas, que son muy solicitados por el público que nos sigue”, aseveró.
La artista
Nena Zeballos es una cantante boliviana nacida en la ciudad de Cochabamba en 1959, de madre boliviana y padre peruano. Su carrera musical empezó en 1977, además formó parte de distintas agrupaciones bolivianas como Swingbaly, Los Graduados, California y Comando General del Ejército, esta cantante interpreta una variedad de estilos musicales incluyendo en su repertorio música folklórica boliviana, valses peruanos, boleros etc. Realizando algunas giras nacionales e internacionales.
El tema musical “Imillita” es una de sus canciones más conocidas, aparte también de su repertorio musical son el “Plebeyo”, “Flor de Canela”, “José Antonio”, “Nuestro Secreto”, “Aguita fresca”, entre otras.
“Es un homenaje a la ciudad de La Paz y festejando mis 45 años de canto”, dijo Zeballos, quien recibió la distinción del Gobierno Municipal de La Paz, la condecoración en el grado de honor al mérito Pedro Domingo Murillo.
Nena compartirá las tablas del Municipal con tres de sus hijos, Wally, Paola y Pitty, integrantes de la agrupación PK2. “De esta manera y con gran entusiasmo, llena de amor y ternura, la familia en pleno brindará a su público el mejor de sus repertorios”, adelantó.
Invitados
Estarán como invitados el taller de danza Fantasía Boliviana, el bloque chukutas de la kullawada de la Familia Galán, además de otras sorpresas. La dirección musical del espectáculo estará a cargo del maestro Yuri Morales.
Serán dos horas de mucha emoción y alegría, en las que Zeballos recordará y celebrará sus 45 años de vida artística, en los que actuó como solista y también formó parte de grupos como la Swingbaly y La Kúpula.
“Recordaremos canciones como tronco seco, víbora y otros como zambas argentinas, que son muy solicitados por el público que nos sigue”, aseveró.
La artista
Nena Zeballos es una cantante boliviana nacida en la ciudad de Cochabamba en 1959, de madre boliviana y padre peruano. Su carrera musical empezó en 1977, además formó parte de distintas agrupaciones bolivianas como Swingbaly, Los Graduados, California y Comando General del Ejército, esta cantante interpreta una variedad de estilos musicales incluyendo en su repertorio música folklórica boliviana, valses peruanos, boleros etc. Realizando algunas giras nacionales e internacionales.
El tema musical “Imillita” es una de sus canciones más conocidas, aparte también de su repertorio musical son el “Plebeyo”, “Flor de Canela”, “José Antonio”, “Nuestro Secreto”, “Aguita fresca”, entre otras.
domingo, 23 de julio de 2017
Nena Zeballos vuelve al Municipal
Nena Zeballos vuelve después de un año al Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez” para rendir su homenaje a la ciudad de La Paz, que acoge a propios y extraños.
“Es un sentimiento de gran emoción retornar al principal escenario de La Paz porque éste se encuentra lleno de recuerdos gratos para Nena, como el haber compartido con muchos artistas nacionales e internacionales, como Raúl Show Moreno, Lucho Barrios, entre otros”, afirma Giovanna Guzmán, responsable de los conciertos que brindará la artista este martes 25 y miércoles 26 de julio, a horas 19:30.
Como es ya una costumbre, Nena compartirá las tablas del Municipal con tres de sus hijos, Wally, Paola y Pitty, integrantes de la agrupación PK2. “De esta manera y con gran entusiasmo, llena de amor y ternura, la familia en pleno brindará a su público el mejor de sus repertorios”, adelantó Guzmán.
Estarán como invitados el taller de danza Fantasía Boliviana, el bloque de cullawada de la Familia Galán y el experto en guitarra criolla Elmer Valde. La dirección musical del espectáculo estará a cargo del maestro Yuri Morales.
Serán dos horas de mucha emoción y alegría, en las que Zeballos recordará y celebrará sus 45 años de vida artística, en los que actuó como solista y también formó parte de grupos como la Swingbaly y La Kúpula.
Para contactos, llamar al celular 77221010.
“Es un sentimiento de gran emoción retornar al principal escenario de La Paz porque éste se encuentra lleno de recuerdos gratos para Nena, como el haber compartido con muchos artistas nacionales e internacionales, como Raúl Show Moreno, Lucho Barrios, entre otros”, afirma Giovanna Guzmán, responsable de los conciertos que brindará la artista este martes 25 y miércoles 26 de julio, a horas 19:30.
Como es ya una costumbre, Nena compartirá las tablas del Municipal con tres de sus hijos, Wally, Paola y Pitty, integrantes de la agrupación PK2. “De esta manera y con gran entusiasmo, llena de amor y ternura, la familia en pleno brindará a su público el mejor de sus repertorios”, adelantó Guzmán.
Estarán como invitados el taller de danza Fantasía Boliviana, el bloque de cullawada de la Familia Galán y el experto en guitarra criolla Elmer Valde. La dirección musical del espectáculo estará a cargo del maestro Yuri Morales.
Serán dos horas de mucha emoción y alegría, en las que Zeballos recordará y celebrará sus 45 años de vida artística, en los que actuó como solista y también formó parte de grupos como la Swingbaly y La Kúpula.
Para contactos, llamar al celular 77221010.
miércoles, 19 de julio de 2017
Son Dinamita lanzó sus nuevos cortes
La Orquesta Internacional Son Dinamita acaba de sacar sus dos nuevos cortes musicales en ritmo de cumbia clásica. “Estoy amando a otra y Tú lloras por él son los temas que estamos promocionando con ritmo y calidad. Gracias a Dios, hasta el momento nos han traído muchas satisfacciones”, menciona Claudia Echave, directora de la agrupación orquestal.
Se trata de dos reediciones que pronto contarán con sus respectivos videos. “Estamos muy felices con la idea de que pronto saldrán los videos y esperamos que sea de gran aceptación, como lo es nuestro trabajo. Lo único que queremos es crecer como músicos y estar al día con los temas musicales”, destaca Claudia.
En poco tiempo de trabajo, la orquesta se siente orgullosa del esfuerzo que ponen sus integrantes en cada escenario. “Dejamos todo en cada show que hacemos y eso se refleja, por ejemplo, en los saludos que nos enviaron los Walos desde México por la interpretación del Mix Walo y su Warena”, enfatiza.
La orquesta está conformada por Claudia Echave y Charlie Gullén en la dirección junto a César, Sergio, Daniel, Maik, Tony, Crisanto, Leo y Rodolfo.
Se trata de dos reediciones que pronto contarán con sus respectivos videos. “Estamos muy felices con la idea de que pronto saldrán los videos y esperamos que sea de gran aceptación, como lo es nuestro trabajo. Lo único que queremos es crecer como músicos y estar al día con los temas musicales”, destaca Claudia.
En poco tiempo de trabajo, la orquesta se siente orgullosa del esfuerzo que ponen sus integrantes en cada escenario. “Dejamos todo en cada show que hacemos y eso se refleja, por ejemplo, en los saludos que nos enviaron los Walos desde México por la interpretación del Mix Walo y su Warena”, enfatiza.
La orquesta está conformada por Claudia Echave y Charlie Gullén en la dirección junto a César, Sergio, Daniel, Maik, Tony, Crisanto, Leo y Rodolfo.
“Ay corazón” y “Qué pena” con La Kondena
Tras siete años de trabajo en la movida tropical, los chicos de La Kondena decidieron sacar este 2017 dos temas pachangueros que serán parte de su nuevo Cd que viene en camino. “Vamos a sacar seis cortes que luego los uniremos para armar el Cd. Ahora sólo estamos promocionando dos: “Ay corazón” y “Qué pena”, en ritmo de cumbia romántica, algo que nos ha caracterizado y distinguido durante todo este tiempo”, cuenta Rolando Mollo, director de la agrupación.
El tema “Ay corazón” es una reedición y “Qué pena es composición mía, me animé a escribir viendo las cosas que pasan en la vida, en el día a día y le dimos un ritmo. El resto de los cortes esperamos estén listos hasta fin de año y tengan la misma aceptación que éstas”, añade Rolando.
Tras una pausa en los medios, “hoy regresamos con más fuerza. Gracias a Dios, todo ese tiempo no nos faltó trabajo, así que trabajaremos hasta que Dios nos dé fuerzas, la música me apasiona mucho, es parte de mi vida”, enfatiza.
La agrupación está conformada por Wilson Mollo en la batería, Kevin Mollo en la coreografía, Edwin Mendoza en los teclados, Ramiro Alarcón en la guitarra, Cristian Rivero en el bajo, Bladimir Arias en el reco y Adrián Rodríguez en la animación.
El tema “Ay corazón” es una reedición y “Qué pena es composición mía, me animé a escribir viendo las cosas que pasan en la vida, en el día a día y le dimos un ritmo. El resto de los cortes esperamos estén listos hasta fin de año y tengan la misma aceptación que éstas”, añade Rolando.
Tras una pausa en los medios, “hoy regresamos con más fuerza. Gracias a Dios, todo ese tiempo no nos faltó trabajo, así que trabajaremos hasta que Dios nos dé fuerzas, la música me apasiona mucho, es parte de mi vida”, enfatiza.
La agrupación está conformada por Wilson Mollo en la batería, Kevin Mollo en la coreografía, Edwin Mendoza en los teclados, Ramiro Alarcón en la guitarra, Cristian Rivero en el bajo, Bladimir Arias en el reco y Adrián Rodríguez en la animación.
Más paceños que el Illimani Los Chévere 33 años de arte
Hablar de más de tres décadas de incesante actividad musical es revivir sueños, metas e incansables noches de desvelos. “Parece que fue ayer… cómo pasó el tiempo, cumplimos 33 años de arte, entrega, nos sentimos agradecidos al creador por regalarnos el don de la música, colmarnos de salud y energía para transmitirles melodías que lleguen al corazón, con alegría, romanticismo y toda la versatilidad que caracteriza al grupo”, recuerda Sonia Ponce, vocalista de Los Chévere.
La agrupación nació el 15 de julio de 1984 y de sus cinco fundadores quedaron como pilares los hermanos Ponce, permaneciendo en la memoria Alfonso Michel (fallecido) y Daniel Gutiérrez, hoy dedicado a su profesión de médico en Cochabamba.
Si algo caracterizó al conjunto nacional a lo largo de estos años es la versatilidad en sus trabajos discográficos. “Pienso que no se logra sólo con cualidades especiales, es sobre todo un trabajo de constancia, de método y de organización a base de respeto, unión y amor a lo que se hace”, dice Sonia.
Norma Ponce afirma que todo pasa por tener un buen liderazgo y “el ser constantes en nuestras grabaciones”. “Sacamos un álbum por año, actualizando nuestro repertorio y es el público, nuestra clientela, que nos hace vigentes”, resalta.
Para René Ponce, director de Los Chévere, es fundamental la comunicación en el grupo, considerando que el arte que transmiten, entra también por los ojos. “Estamos a poco tiempo del lanzamiento de nuestro álbum No. 30 con canciones bien seleccionadas, con variado ritmo, esperando llegar al gusto de nuestros seguidores y así festejar nuestros cumpleaños N°.33”, menciona
Los Chévere son Sonia, Norma y René Ponce (vocalistas), René Jr. Ponce Clavijo (teclado), Ivar Mancilla Ponce (percusión), Milton Siñani (primera guitarra y acústica) y Rolando López (guitarra y bajo).
La agrupación nació el 15 de julio de 1984 y de sus cinco fundadores quedaron como pilares los hermanos Ponce, permaneciendo en la memoria Alfonso Michel (fallecido) y Daniel Gutiérrez, hoy dedicado a su profesión de médico en Cochabamba.
Si algo caracterizó al conjunto nacional a lo largo de estos años es la versatilidad en sus trabajos discográficos. “Pienso que no se logra sólo con cualidades especiales, es sobre todo un trabajo de constancia, de método y de organización a base de respeto, unión y amor a lo que se hace”, dice Sonia.
Norma Ponce afirma que todo pasa por tener un buen liderazgo y “el ser constantes en nuestras grabaciones”. “Sacamos un álbum por año, actualizando nuestro repertorio y es el público, nuestra clientela, que nos hace vigentes”, resalta.
Para René Ponce, director de Los Chévere, es fundamental la comunicación en el grupo, considerando que el arte que transmiten, entra también por los ojos. “Estamos a poco tiempo del lanzamiento de nuestro álbum No. 30 con canciones bien seleccionadas, con variado ritmo, esperando llegar al gusto de nuestros seguidores y así festejar nuestros cumpleaños N°.33”, menciona
Los Chévere son Sonia, Norma y René Ponce (vocalistas), René Jr. Ponce Clavijo (teclado), Ivar Mancilla Ponce (percusión), Milton Siñani (primera guitarra y acústica) y Rolando López (guitarra y bajo).
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